由中国美术家协会、中国美术馆、中国工笔画学会联合主办的“第十一届全国工笔画作品展”将于2020年12月在中国美术馆举办。4月23日，大展组委会于中国美术家协会官网发布征稿启事，标志着大展的正式启动。展览启动之初，我们采访了中国工笔画学会副秘书长、专家委员会委员王冠军。

王冠军

1976年生，黑龙江望奎人。

1998年考入中央美术学院中国画系，

2002年本科毕业获学士学位，

2006年研究生毕业获硕士学位。

现为北京画院专业画家，

学术委员会委员，

国家一级美术师，

文化部现代工笔画院副院长，

北京市高级职称评审委员会评审专家，

中国美术家协会会员，

中国工笔画学会青年艺术委员会主任，

中国工笔画学会副秘书长、

专家委员会委员。

王冠军 风花雪月系列二——望尽天涯路

王冠军 风花雪月系列一——恋恋花间

工笔画在今天的艺术版图中扮演着什么样的角色？

王冠军：在中西文化碰撞交流的大背景下，伴随着二十世纪八十年代工笔画的复兴，工笔画在今天的艺术版图中占据着非常重要的位置和角色，越来越多的艺术家从事工笔画的创作。工笔画作为视觉艺术彰显了与世界艺术接轨的更多可能性。可以说工笔画在今天得到了极大的繁荣和发展，这也与二十世纪初徐悲鸿倡导的“写实改造中国画”有很深的渊源，西方的古典主义油画和中国的工笔画有很多相似的地方。工笔画为现代大众的审美提供了更多的可能性。工笔画极具开放性和包容性，它可以不断借鉴、吸收、融汇其他艺术门类的精髓,以使自身不断向前发展。

工笔画传承了一种什么样的传统精神？

王冠军：工笔画多样的形式语言使艺术家的探索更具个性化 ，同时也彰显出其内在的民族性、时代性、精神性，应该说工笔画全面继承了传统的精神，这种精神就是天人合一的哲学审美思想，注重主客观的结合，注重物象内在的精神，寻求主观表达和客观之象的完美融合，所以中国画是意象的，是超以象外，从而达到“人力与天工得合一，天地人的妙契”。传统绘画中的诗书画印四位一体对现代的工笔画影响深远。现代的工笔画很好的传承了宋代工笔画的“格物”精神，可以说传统精神理念在当代工笔画中得到了很好的继承与发展，艺术家们把传统精神与当代题材以及时代精神相融合,从而创作出了一批带有东方意蕴和审美的经典作品。

近年来的工笔画创作呈现出哪些新现象？

王冠军：近年来的工笔画创作可谓空前繁荣，在图式语言、风格样式、技术手法、表现形式等方面的拓展与创新中，出现了众多新的面貌。当代社会语境下的工笔画家对传统中国艺术进行了新的传承与发展。吸收了东西方新视觉艺术语言的元素，拓展了观念、材料、技法、语言的新领域。传统工笔画中三矾九染与西方的写实性造型、平面装饰性造型、超现实主义意境相结合，从而创造出了多样的画面效果，因此工笔画也体现出了很强的当代性，也带来了工笔画的新繁荣。

工笔画艺术家与其他类型创作者之间有哪些交流？

王冠军：工笔画艺术家和其他类型的创作者有很多的交流，如前所述，正是因为工笔画是极具包容性的画种，完全可以借鉴融合其他画种，也因此工笔画家会经常和油画家、雕塑家、民间美术家、装置艺术家、行为艺术家交流，从而借鉴和学习其他画种的观念、语言、技法等手段，使工笔画不断获得新鲜血液，融汇百家之长，不断形成新面貌和新语言。我本人的作品在造型上，就吸收了西画的某些造型表达方式，用结构去塑造人物形象；透视上，我采用了与中国传统画有所不同的焦点透视；技法上，将传统中国山水画的皴、点以及水彩画的一些技法应用到人物画的创作中，拓展了传统中国画的表现语言。

绘画和图像之间的关系是什么样的？

王冠军：绘画与图像之间的关系这是一个非常有意思的问题，在当下的图像时代，这是一个绕不过去的问题，同时也是绘画面临的一个危机问题，可以说当代绘画的发展正是由于它自身遇到的困境，传统绘画在面临失语的境地时反而促使它进行了革新和思考，从而带来重新繁荣。当代绘画一方面需要放弃传统绘画的“再现”功能，另一方面需要重塑绘画自身的合法性。在摄影与图像的挑战下，当代绘画走向了更加多元的道路。图像带来了新的思考，“图像转向”带来了绘画的现代性和形态的转变，使艺术重回现实、重回人本。当代艺术家有时候会通过图像来实现作品和现实的关系，通过图像的叙事性来述说某些当代性问题。可以说图像的叙事性与绘画的主题性、场景型、文化性叙事不谋而合。而“图像转向”与“符号学”息息相关，正像索绪尔和罗兰·巴特所说的那样，任何符号就像任何语言一样在它存在的上下文化语境中都有着自身特定的意义，而众多的“符号”构成了一个完整的意指系统。所以艺术作品中的图像都有特定的上下文关系，所以“符号意义”和“图像叙事”实现了绘画的当代性转换。

您的创作状态是什么样的？

王冠军：我的作品大多是对自身生活状态的阐释和思考，随着年龄的增长和思考的深入，我也在不断的扩充着自己的研究领域，不断地学习，一方面我依然在深究传统，同时我也依然坚持在生活中汲取养料，再就是对其他艺术门类的学习借鉴和吸收，这是我后半生都愿意坚持的事情。

您近期的创作在题材和技法上有什么探索？

王冠军：我作品中多次出现植物，草木有情，我对它们赋予了很多情感，花开花落的过程其实是一个生命的过程。我对生命的体验与感悟有很多都是来源于植物和动物，植物生长变化的过程和规律，跟我们的创作过程非常相似，我从这个过程中得到很多启示，接下来我也准备要用一段时间去表现它。而在技法探索上，我将继续以中国画的平涂、分染、罩染、皴、点等技法去尝试表现新的内容，比如希腊文化，目前我正在探索尝试中，期望在不断地实践中继续拓展传统中国画的表现语言和内容。